Historie Vologda krajky je krátká. Vologda krajka: mistrovská třída, historie, vzory a funkce. Kdo je dnes nosí

Ruská krajka je originální, různorodá v zápletkách a technikách popravy. Ale jsou mezi nimi někteří, zvláštní. Častěji jsou to výrobky krajkářů Vologda, které jsou pevně spojeny se slovem „krajka“. A není to bez důvodu - historie tohoto řemesla v oblasti Vologda má kořeny v dávné minulosti a již několik století nás udivuje svou milostí. Pojďme se tedy seznámit: Vologda krajka!

A výroba krajek Vologda začala na konci 18. století, kdy byla vytvořena centra ruské krajky a začala se rozvíjet v různých oblastech Ruska: Galich, Rostov, Balakhna, Kalyazin, Torzhok, Ryazan. A - Vologda!

První továrnu na krajky zde založil v roce 1820 statkář V.A. Zasetskaya ve vesnici Kovyrino poblíž Vologdy, odkud v druhé polovině 19. století. Výroba krajek se rychle rozšířila po centrálních okresech provincie Vologda. A přispělo to k tomu ... zrušení nevolnictví: rolnické ženy se staly svobodnějšími při volbě povolání, více se věnovaly vyšívání a tkaní krajek na prodej. Tato výroba přinesla rolnické rodině další příjem. Výroba krajek navíc nevyžaduje žádné zvláštní investice: obě nitě pro krajky i vybavení byly levné a každý si je mohl koupit nebo vyrobit. Nebyla potřeba speciální místnost - v létě se tkala krajka přímo na ulici. Ano, a toto řemeslo můžete dělat v záchvatu a startu, ve svém volném čase z práce na Zemi.

Fotografie. Fragment záclon svatebního listu. Konec 18. století Provincie Vologda.

Postupně se krajkování stalo velmi populárním: v roce 1893 v provincii Vologda se krajkovým řemeslem zabývalo 4 tisíce krajkářů a v roce 1912 již asi 40 tisíc. Podle statistik těch let byla významná část z nich dospívajících dívek. Řemeslo obvykle začali studovat ve věku 5–7 let a ve věku 12–14 let se z nich staly velmi zkušené řemeslnice. Ale často muži také tkali krajku.

Ale jak vysoce byla v moskevských obchodech oceněna krajka Vologda! Sly obchodníci je nejprve vydávali za zahraniční, aby zvýšili zisky. To však bylo nadbytečné - pokud jde o jejich vlastnosti, výrobky řemeslnic Vologda nebyly horší než evropské. V roce 1876 byla vologdská krajka po zásluze vysoce oceněna na mezinárodní výstavě ve Philadelphii. Se stejným úspěchem byli předvedeni v roce 1893 v Chicagu.

Fotografie. Plášť z trůnu, lněná nit, spojovací technika. Vologda. Ošidit. XIX století.

Říjnová revoluce podkopalo krajkové plavidlo. Ale velmi brzy, v roce 1920, byla ve Vologdě založena řemeslná část Seversoyuz, jejímž cílem bylo rozvíjet v nových socialistických podmínkách řemesla národů Severu. Všechny krajkářky, a v té době už jich bylo asi 70 tisíc, byly spojeny v artel, byla založena odborná škola, která školila řemeslnice a instruktory v krajkářství. V těch letech bylo vyvinuto mnoho nových vzorů a technik tkaní, byly vytvořeny zápletky pro krajkové výrobky, které ztělesňovaly sny o nové zemi.

Na výstavách v Paříži (1925) a v Bruselu (1958) byly Vologda tkaničky oceněny zlatými medailemi. Nejvyšší ocenění, Grand Prix, jim bylo uděleno na pařížské výstavě v roce 1937.

Jaké je tajemství úspěchu krajky Vologda? Krajkáři ji odpradávna tkali ručně pomocí dřevěných cívek, vzorovaného čipu a speciálního polštáře na stojanu. Čipování (vzor, ​​podle kterého je kresba tkaná) je ztělesněním mistrovství krajkáře.

Podle techniky provedení patří moderní vologdská krajka ke „spojovací“ krajce. V tomto typu krajky jsou hlavní prvky vzoru tkané dlouhým opletením a poté spojeny speciálními „spojkami“ a „mřížemi“, vyrobenými samostatně, pomocí háčku. Tato technika se používá při výrobě šátků, límců, pelerín, ubrusů, přehozů, záclon, panelů.

Fotografie. Měřeno na krajce „Letadla a hvězdy“, 30. léta 20. století.

Byly ale i řemeslnice - „měřičky“, které tkaly tzv. „spárovaná“ nebo „měřená“ krajka, ve které byl vzor tkán souběžně s pozadím, což umožnilo získat libovolně dlouhé krajkové proužky, z nichž byly měřeny (odtud název) střihy požadované délky.

Je zřejmé, že vzory v propletené krajce jsou pestřejší než v párových krajkách. To může být geometrických obrazců a motivy flóry a fauny (vánoční stromky, květiny, ryby, ptáci, jeleni, lvi, pávi) a fantastických tvorů (sirinští ptáci, jednorožci) a přírodních jevů (polární záře) a lidských postav (dámy, kavalírky) jezdci, rolnické ženy v kokosnikách a sundresses) a architektonické stavby (kostely, věže, mosty, altány, paláce) a technologický pokrok (věžové jeřáby, letadla, kosmická loď). Ano, ano, na výrobcích krajkářů Vologda z 30. let byly dokonce traktory a letadla - koneckonců, stejně jako jejich prababičky, chtěly ztělesnit svět, který je obklopil krajkou.

Ve Vologdě dlouho převládala párová krajka, na celkovém objemu produkce se podílela asi 2/3. Velkou zásluhu na rozvoji spojovací krajky měli mistři krajkové školy, která byla otevřena ve Vologdě v roce 1928. Ve třicátých letech tedy výtvarnice Anna Aleksandrovna Perova-Nikitina a instruktorka průmyslového výcviku Kapitolina Vasilyevna Isakova vyvinuly více než 100 mřížek pro spojování krajek. Tento vynález změnil vzhled spojovací krajky: stal se prolamovaný, protože mřížka nyní mohla hrát hlavní roli ve výkresu. Kromě toho bylo tímto způsobem možné vytvářet výrobky kombinované s tkaninou, velké velké předměty šité z mnoha částí.

Fotografie. KA Vorobyov „Portrét krajkářky Kapitaliny Vasilievny Isakovy“, 60. léta 20. století.

Fotografie. K.V. Isakova. Panel „Jelen“, 1968 Vologda. Krajka.

Fotografie. AA Korableva, Panel "Space", 1969, Vologda. Krajka.

Fotografie. V. N. Elfin. Panel „Zpívající strom“, 1978 Vologda. Krajka.

V roce 1936 na „Volkruzhevosoyuz“ (byla taková organizace!) Byla vytvořena umělecká laboratoř, kde četní krajkáři a umělci pracovali na sortimentu, kvalitě a technologii tkaní krajkových výrobků. Techniky společné všem vologdským krajkám získávají v práci každého pána individuální barvu. Takže díla K.V. Isakova vyvíjejí komorní lyrický směr. Něha a vřelost obrazů odlišuje její panel „Jeleny“, vytvořený v roce 1968.

Velký podíl na rozvoji plavidla měl A.A.Korableva, zaměstnanec Vědecko -výzkumného ústavu uměleckého průmyslu (NIIHP). Vytvořila velké šicí práce, které se staly milníkem ve vývoji průmyslu: panel „Dům v Gori“ (1949, k výročí IV. Stalina), opona „Jubileum“ (1954, k 300. výročí znovusjednocení Ukrajiny) a Rusko), opona „ruské motivy“ (1958, na Světové výstavě v Bruselu, právem obdržel nejvyšší ocenění „Grand Prix“), panel „Sputnik“ (1959), panel „Aurora“ (1970), panel „Budovy z Moskvy “(1970) atd.

Další známé jméno ve Vologdě je V.D. Veselová, narozená v rodině dědičných krajkářů. Její matka, babička, prababička a možná i vzdálení předkové se také zabývali tímto obchodem. Přežila rodinná legenda, že babička Věry Dmitrievny tkala na zvláštní objednávku punčochy a deštníky pro královský dvůr. A nejslavnějším dílem její vnučky je ubrus „Ladya“, ve kterém řemeslnice ztělesňovala jak poezii obrazu, tak úplnost kresby a své mistrovství v krajkářství.

Fotografie. V.N. Elfina. Ubrus „Sněhová vločka“, 1959 Vologda, krajkové muzeum.

Ale nejslavnějším výrobkem krajkářů Vologda je bezpochyby ubrus „Sněhová vločka“ (VN Elfina), který se stal charakteristickým znakem celého krajkového řemesla. A není náhodou, že jí za svůj název vděčí krajkový spolek „Sněhová vločka“, vytvořený ve Vologdě v roce 1964 a který zůstává centrem výroby krajek dodnes. Nyní zde pracují stovky krajkářů, kteří nadále vytvářejí vynikající krajkové vzory... Vždyť krajka je i v naší počítačové době stále žádaná.

Díla těchto řemeslnic, stejně jako desítky dalších, jsou prezentována v Muzeu krajek, které bylo otevřeno ve Vologdě. Pokud budete mít to štěstí navštívit tyto končiny, určitě se tam podívejte. Nebudeš litovat. Koneckonců, Vologda lze právem nazvat krajkovým hlavním městem Ruska.

Při přípravě byly použity fotografické materiály ze stránky „Lidová řemesla Vologda“.

Fotografie. Opona „Příběh cara Saltana“. 1999 Autoři: G.N. Mamrovskaya, T.N. Smirnov. Bělené prádlo, krajky, spojovací zařízení.

Fotografie. Panel „Svatyně Vologda“. 2003 r.

Fotografie. Svatební šaty „Nevěsta severu“. 2010 Autoři A.N. Rakcheeva, Yu. Zakharova, E.E. Marochko.

*10.08.2013*

WWW.CULTINFO.RU Úvodní stránka | Umění a řemesla | Technika Vologda krajka

Vologda krajka- zvláštní fenomén v lidovém umění ruského severu. Bohatost a rozmanitost vzorů, čistota linií, měřené rytmy ozdob, vysoká zručnost - to je jeho umělecká originalita. Byly složeny básně a písně o vologdské krajce, byly natočeny filmy a byly vydány barevné brožury. Vologda krajka je známá po celém světě, po dlouhou dobu zosobňovala slávu ruské krajky.

Slovo „krajka“ pochází z „obklopení“, aby ozdobilo okraje oděvů a dalších tkanin efektními ozdobami. V Rusku je výroba krajek známá již dlouhou dobu. Zapojily se do toho ženy všech tříd. Šaty králů, knížat a boyarů byly ozdobeny krajkou ze zlata, stříbra a hedvábí; proti lidové oděvy krajka byla použita z lněné příze a od konce 19. století - z bavlněných nití.

Umělecké rysy vologdské krajky se formovaly již v 17. – 18. Století. Do 19. století mělo krajkářství charakter domácího uměleckého řemesla. Ve 20. letech 19. století byla v okolí Vologdy založena krajkářská továrna, kde pracovaly desítky nevolnických dívek-krajkářek. V polovině 19. století se krajkářství v zemi Vologda změnilo v řemeslo, kterému se věnovaly tisíce řemeslnic v různých okresech. Toto plavidlo bylo vyvinuto zejména na území okresů Vologda, Kadnikovsky a Gryazovets. Každý z nich má místní zvláštnosti vzorů a technik tkaní, vlastní sortiment krajkových výrobků, ale rozlišit je může pouze jemný znalec tohoto umění. Krajkové řemeslo v provincii Vologda vzkvétalo ve druhé polovině 19. století. Pokud se v roce 1893 tkaním zabývaly čtyři tisíce řemeslnic, pak v roce 1912 jich bylo téměř čtyřicet tisíc. Sláva vologdské krajky překročila hranice země. Móda prošla mnoha evropskými zeměmi.

Výrazná funkce tradiční Vologda párové krajky je jasné rozdělení „struktury“ krajky na vzor a pozadí. Výsledkem je, že velké a hladké formy ornamentu se velmi expresivně vyznačují souvislou čarou, a to i v šířce v celém vzoru. V raných Vologdských tkaničkách byly stylizované obrazy ptáků, strom života a další starodávné motivy charakteristické pro starověké výšivky rozmanité jako hlavní ozdoba. Vologdská krajka se dnes vyznačuje rozmanitostí ornamentiky, monumentalitou forem a převahou květinových motivů.

Rybolov Vologda získal široké uznání jak v Rusku, tak v zahraničí. Talent a dovednosti umělců a krajkářů Vologda byly opakovaně zaznamenány na mnoha mezinárodních i domácích výstavách. V roce 1937 byla na mezinárodní výstavě v Paříži udělena Vologda Lace Union za novinku a umělecký výkon krajkových výrobků nejvyšší ocenění - Grand Prix, na bruselské výstavě v roce 1958 byla Vologda krajka oceněna zlatou medailí. A v roce 1968 byla předním umělcům produkčního sdružení „Snezhinka“ udělena Státní cena RSFSR pojmenovaná po I.Ye. Repin. Nejstarší krajkář K.V. Isakov, známí mistři svého řemesla E.Ya. Humala, V.V. Sibirtseva, vážení umělci RSFSR V.D. Veselov a V.N. Diblík. Mnoho z jejich děl je uloženo v největších muzeích v zemi.

Vlastnosti společné všem vologdským krajkám v díle každého pána získávají individuální barvu. Díla K.V. Isakova vyvíjejí komorní lyrický směr. Něha a vřelost obrazů odlišuje její panel „Jelen“, vytvořený v roce 1968. Znázorňuje smrky a cválající jeleny. Dimenzionální opakování postav, jejich uspořádání v řadách, jasný vzor s reliéfním obrysem na pozadí světla skrz mříž, jako létající sněhové vločky a bílá barva lněné nitě - z toho všeho vzniká obraz zimního lesa ponořeného do ticha.

Kreativita V.D. Veselá. Dědičná krajkářka dokonale zná všechna tajemství krajkářství, což jí umožňuje vytvářet jak drobné předměty pro domácnost, tak dekorativní panely na stejně vysoké umělecké úrovni. Jedním z unikátních děl Veselové je ubrus Ladya. Kombinuje všechny nejlepší rysy umělcovy tvorby: poezii obrazů, ušlechtilost kresby, bohatost zpracování detailů, zdokonalení technického provedení krajky, její nepostradatelnou podmíněnost obsahem a povahou ornamentu .

Sdružení Vologda dostalo svůj název v roce 1964 podle ubrusu „Sněhová vločka“ jiného vynikajícího krajkáře - V. N. Elfina. Její tvorba tíhne k monumentálním kompozicím, velkým formám ornamentiky. V roce 1978 provedla Elfina panel „Zpívající strom“. Symbolizuje jaro a výkvět přírody spojený s jeho příchodem, probuzením života, polyfonním zpěvem ptáků. Bujný strom života je posetý květinami a ptáky, kteří na něm sedí. Hustý vzor na rozdíl od lehkého prolamovaného pozadí. Kombinace drsných a bílých nití dodává panelu stříbrný odstín.

Vologda krajka je dnes především krajková společnost Snežinka, kde pracují profesionální krajky a zkušení umělci; toto je odborná škola, kde se školí budoucí krajkáři, a také instituce doplňkového vzdělávání, kde se mladí obyvatelé Vologdy seznámí s historií krajkářství a porozumí základům této dovednosti. Vologda krajková firma "Snezhinka" je stálým účastníkem mezinárodních a ruských výstav. Firma spolupracuje s tuzemskými i zahraničními partnery. Nejdůležitějším aspektem umění řemeslných umělců je tvorba děl pro muzea a výstavy. Jedná se především o panely, závěsy, ubrusy. Dnes lze oprávněně tvrdit, že krajka Vologda je cenně zařazena do světové pokladnice podnikání s krajkami.

- starověký druh umění a řemesel. Údaje z dějin umění a písma nám umožňují předpokládat, že krajkářství znali již staří Řekové a Egypťané. Na konci 15. - počátku 16. století se v Evropě rozšířil. Itálie na dlouhou dobu obsadila první místo v tomto odvětví, ale po nějaké době se musela vzdát vedení Francie a Flander.

V Rusku první informace o krajce patří do století XIII. V Ipatievově kronice je řečeno, jak v roce 1252 přijal princ Daniel Galitsky zahraniční velvyslance v bohatých šatech s úžasnými ozdobami připomínajícími krajku. Ale staly se znatelným fenoménem každodenního života v Rusku v 17. století. navíc krajkové výrobky byly rozšířené na královském dvoře a mezi obchodníky a rolníky. Pouze jejich kvalita byla samozřejmě jiná.


Nejstarší příklady ruské krajky, uchovávané v muzejních sbírkách, pocházejí ze 17. století. Jedná se o takzvané „zlaté“ tkaničky ze zlatých a stříbrných nití. Byly prodávány podle hmotnosti, přičemž byla zohledněna především hodnota drahé kovy , ne schopnost provedení. Tato krajka použita na ozdobu oblečení vyrobené z hustých drahých tkanin - brokát, samet, vzorované hedvábí... Byly také použity k ozdobě kostelního nádobí.


Za vlády Petra krajkáři byli do Ruska propuštěni ze zahraničí. Historie vzniku a vývoje krajek je plná záhad a rozporů. Existuje legenda, že v roce 1725 Petr I. propuštěni z Brabantských klášterů - 250 krajkářů za výuku sirotků v tkaní krajek v novodevičském klášteře. Jak dlouho tento výcvik v klášteře existoval, není známo. Zajímavé ale je, že ve vzorcích krajek dochovaných v různých částech Ruska a ve jménech těchto krajek mnoho starých krajkářů ukazovalo na „Drabanské (tj. Brabantské) vlákno“.


Krajka (fragment)

Móda pro toto řemeslo vedla k tomu, že mnoho manželek ruských šlechticů začalo studovat techniky práce s paličkami a organizovalo na svých panstvích dílny, kde poddaní tkali krajky. Konventy se v této záležitosti proslavily svými umělci.... Do konce 18. století. tvořil umělecké rysy centra ruské krajkářství. Takovými centry se staly Vologda, Rostov, Galich, Kalyazin, Torzhok, Balakhna, Ryazan.


Vologda krajka - druh ruské krajky, pletené na cívkách(dřevěné hole), běžné v oblasti Vologda.

Pro výrobu Vologda krajka vyžaduje: polštářový váleček; cívky; jalovec nebo bříza; špendlíky; tříska. Typickým materiálem pro krajku Vologda je prádlo bělené nebo drsné.


V 17. století zvládli krajkáři techniku ​​tkaní krajky pomocí stříbrných a zlatých nití vyrobených z taženého drátu nebo z nitě z hedvábného jádra spletené s kovovou nití.

Počátek řemesla se datuje do roku 1820, kdy nevolníci začali u Vologdy na panstvích majitelů pozemků plést ověsy na šaty a prádlo, napodobující západoevropské.


Muzeum krajek (Vologda). Expozice XX století. Krajkové "mauzoleum"

V době nevolnictví byly ve všech významných statcích vlastníků půdy v provincii krajkové „továrny“, které dodávaly krajkové výrobky do Petrohradu a Moskvy. Jednu z těchto továren založil majitel půdy Zasetskaya tři versty z Vologdy ve vesnici Kovyrino nejpozději ve 20. letech 19. století. Tam nevolníci pletli tu nejlepší krajku na dokončování šatů a lnu, napodobovali západoevropské vzory.


Muzeum krajek (Vologda). Expozice XX století. Krajka "hvězda"

Postupem času se z dílen vlastníků půdy tkaní krajek přesunulo do lidového prostředí a stalo se jedním z druhů lidového umění, které odráželo potřeby a vkus širokého spektra místního obyvatelstva.

To bylo usnadněno několika okolnostmi: poté, co bylo zrušeno nevolnictví, měli rolníci svobodnější volbu povolání a poptávka po krajkách rostla.

Jejich produkce přinesla rolnickým rodinám další příjem.

Ukázalo se, že je velmi důležité, aby materiály potřebné pro tkaní krajek byly levné.... Řemeslnice nepotřebují speciálně vybavenou místnost. Krajkáři se mohli tomuto řemeslu věnovat ve svém volném čase na Zemi.

V roce 1893 se v provincii Vologda zabývalo krajkovým řemeslem 4000 řemeslnic, v letech 1912 - 40 000. V roce 1928 byla ve Vologdě založena odborná škola krajkářů. V roce 1930 byla vytvořena Vologda Lace Union. V roce 1935 - umělecká laboratoř ve Vologda Lace -Union.

Ve 30. letech 20. století se objevily obrazy v krajkách, které odrážely sovětskou realitu. Až do 40. let. XX století, u dokončovacího prádla převládala měřená krajka, později se staly hlavními kusové výrobky - cestičky, ubrousky, elegantní odnímatelné části Dámské oblečení - límce, volánky, peleríny, šály, kravaty, rukavice atd.

V roce 1960 byl uspořádán krajkový spolek Vologda „Snezhinka“. Vyrobeny jsou měřená krajka, přehozy, ubrousky, závěsy a také jedinečné výstavní vzorky podle skic umělců (A. A. Korableva, M. A. Guseva atd.).


Krajka "Lukomorye" (fragment)

Vologda krajka opakovaně získala nejvyšší ocenění na výstavách:

- na výstavě v Bruselu v roce 1958 byli oceněni Zlatá medaile krajka Vologda opona "ruské motivy";

- obdržel v roce 1925 Zlatá medaile na mezinárodní výstavě současného dekorativního a průmyslového umění v Paříži;

- v roce 1937 na pařížské výstavě byli oceněni Velká cena.


V roce 1964 ve Vologdě vytvořili krajkové sdružení "Sněhová vločka"... Název dostal podle slavného ubrusu „Snowflake“ od V. N. Elfina. Podobné motivy však byly dříve hojně používány v krajkových výrobcích.

3. listopadu 2010 ve Vologdě, v budově bývalé Státní banky na kremelském náměstí 12, Otevřelo se muzeum krajek... Hlavní expozice představuje více než 500 položek vypovídajících o vzniku a rozvoji tohoto tradičního uměleckého řemesla v regionu Vologda.


Se vzorky vologdské krajky se můžete seznámit ve Vologdské muzejní rezervaci, Vologdském muzeu krajky, Všeruském muzeu dekorativního a aplikovaného a lidového umění a také v muzeu krajské společnosti Sněžžinka.

Je umístěn článek o Krajkovém muzeu ve Vologdě

Výroba krajky Vologda začala na konci 18. století, kdy byla vytvořena centra ruské krajky a začala se rozvíjet v různých regionech Ruska: Galich, Rostov, Balakhna, Kalyazin, Torzhok, Ryazan. A - Vologda!

První továrnu na krajky zde založil v roce 1820 statkář V.A. Zasetskaya ve vesnici Kovyrino poblíž Vologdy, odkud v druhé polovině 19. století. Výroba krajek se rychle rozšířila po centrálních okresech provincie Vologda. A přispělo to k tomu ... zrušení nevolnictví: rolnické ženy se staly svobodnějšími při volbě povolání, více se věnovaly vyšívání a tkaní krajek na prodej. Tato výroba přinesla rolnické rodině další příjem. Výroba krajek navíc nevyžaduje žádné zvláštní investice: obě nitě pro krajky i vybavení byly levné a každý si je mohl koupit nebo vyrobit. Nebyla potřeba speciální místnost - v létě se tkala krajka přímo na ulici. Ano, a toto řemeslo můžete dělat v záchvatu a startu, ve svém volném čase z práce na Zemi.

Postupně se krajka stala velmi populární: v roce 1893 se v krajině Vologda zabývalo krajkovým řemeslem 4 tisíce krajkářů a v roce 1912 již asi 40 tisíc. Podle statistik těchto let byla významná část z nich dospívajících dívek. Řemeslo obvykle začali studovat ve věku 5–7 let a ve věku 12–14 let se z nich staly velmi zkušené řemeslnice. Ale často muži také tkali krajku.

Ale jak vysoce byla v moskevských obchodech oceněna krajka Vologda! Sly obchodníci je nejprve vydávali za zahraniční, aby zvýšili zisky. To však bylo nadbytečné - pokud jde o jejich vlastnosti, výrobky řemeslnic Vologda nebyly horší než evropské. V roce 1876 byla vologdská krajka po zásluze vysoce oceněna na mezinárodní výstavě ve Philadelphii. Se stejným úspěchem byli předvedeni v roce 1893 v Chicagu.

Říjnová revoluce podkopala krajkové plavidlo. Ale velmi brzy, v roce 1920, byla ve Vologdě založena řemeslná sekce Seversoyuz, jejímž cílem bylo rozvíjet řemesla národů Severu v nových socialistických podmínkách. Všechny krajkářky, a v té době už jich bylo asi 70 tisíc, byly spojeny v artel, byla založena odborná škola, která školila řemeslnice a instruktory v krajkářství. V těch letech bylo vyvinuto mnoho nových vzorů a technik tkaní, byly vytvořeny zápletky pro krajkové výrobky, které ztělesňovaly sny o nové zemi.

Na výstavách v Paříži (1925) a v Bruselu (1958) byly Vologda tkaničky oceněny zlatými medailemi. Nejvyšší ocenění, Grand Prix, jim bylo uděleno na pařížské výstavě v roce 1937.

Jaké je tajemství úspěchu krajky Vologda? Krajkáři ji odpradávna tkali ručně pomocí dřevěných cívek, vzorovaného čipu a speciálního polštáře na stojanu. Čipování (vzor, ​​podle kterého je kresba tkaná) je ztělesněním mistrovství krajkáře.

Podle techniky provedení patří moderní vologdská krajka ke „spojovací“ krajce. V tomto typu krajky jsou hlavní prvky vzoru tkané dlouhým opletením a poté spojeny speciálními „spojkami“ a „mřížemi“, vyrobenými samostatně, pomocí háčku. Tato technika se používá při výrobě šátků, límců, pelerín, ubrusů, přehozů, záclon, panelů.

Byly ale i řemeslnice - „měřičky“, které tkaly tzv. „spárovaná“ nebo „měřená“ krajka, ve které byl vzor tkán souběžně s pozadím, což umožnilo získat libovolně dlouhé krajkové proužky, z nichž byly měřeny (odtud název) střihy požadované délky.

Je zřejmé, že vzory v do sebe zapadající krajce jsou pestřejší než v párových krajkách. Mohou to být geometrické obrazce a motivy flóry a fauny (vánoční stromky, květiny, ryby, ptáci, jeleni, lvi, pávi) a fantastická stvoření (sirinští ptáci, jednorožci) a přírodních jevů (polární záře) a lidí postavy (dámy, kavalíři, jezdci, rolnické ženy v kokosnikách a sundresses) a architektonické stavby (kostely, věže, mosty, altány, paláce) a technologický pokrok (věžové jeřáby, letadla, kosmické lodě). Ano, ano, na výrobcích krajkářů Vologda z 30. let byly dokonce traktory a letadla - koneckonců stejně jako jejich prababičky chtěly ztělesnit svět, který je obklopil krajkou.

Ve Vologdě dlouho převládala párová krajka, na celkovém objemu produkce se podílela asi 2/3. Velkou zásluhu na rozvoji spojovací krajky měli mistři krajkové školy, která byla otevřena ve Vologdě v roce 1928. Ve třicátých letech tedy výtvarnice Anna Aleksandrovna Perova-Nikitina a instruktorka průmyslového výcviku Kapitolina Vasilyevna Isakova vyvinuly více než 100 mřížek pro spojování krajek. Tento vynález změnil vzhled spojovací krajky: stal se prolamovaný, protože mřížka nyní mohla hrát hlavní roli ve výkresu. Kromě toho bylo tímto způsobem možné vytvářet výrobky kombinované s tkaninou, velké velké předměty šité z mnoha částí.

V roce 1936 na „Volkruzhevosoyuz“ (byla taková organizace!) Byla vytvořena umělecká laboratoř, kde četní krajkáři a umělci pracovali na sortimentu, kvalitě a technologii tkaní krajkových výrobků. Techniky společné všem vologdským krajkám získávají v práci každého pána individuální barvu. Takže díla K.V. Isakova vyvíjejí komorní lyrický směr. Něha a vřelost obrazů odlišuje její panel „Jeleny“, vytvořený v roce 1968.

Velký podíl na rozvoji plavidla měl A.A.Korableva, zaměstnanec Vědecko -výzkumného ústavu uměleckého průmyslu (NIIHP). Vytvořila velké šicí práce, které se staly milníkem ve vývoji průmyslu: panel „Dům v Gori“ (1949, k výročí IV. Stalina), opona „Jubileum“ (1954, k 300. výročí znovusjednocení Ukrajiny) a Rusko), opona „ruské motivy“ (1958, na Světové výstavě v Bruselu, právem obdržel nejvyšší ocenění „Grand Prix“), panel „Sputnik“ (1959), panel „Aurora“ (1970), panel „Budovy z Moskvy “(1970) atd.

Další známé jméno ve Vologdě je V.D. Veselová, narozená v rodině dědičných krajkářů. Její matka, babička, prababička a možná i vzdálení předkové se také zabývali tímto obchodem. Přežila rodinná legenda, že babička Věry Dmitrievny tkala na zvláštní objednávku punčochy a deštníky pro královský dvůr. A nejslavnějším dílem její vnučky je ubrus „Ladya“, ve kterém řemeslnice ztělesňovala jak poezii obrazu, tak úplnost kresby a své mistrovství v krajkářství.

Ale nejslavnějším výrobkem krajkářů Vologda je bezpochyby ubrus „Sněhová vločka“ (VN Elfina), který se stal charakteristickým znakem celého krajkového řemesla. A není náhodou, že jí za svůj název vděčí krajkový spolek „Sněhová vločka“, vytvořený ve Vologdě v roce 1964 a který zůstává centrem výroby krajek dodnes. Nyní zde pracují stovky krajkářů, kteří nadále vytvářejí nádherné krajkové vzory z nejjemnějších vláken. Vždyť krajka je i v naší počítačové době stále žádaná.

V kontaktu s

Bohatost a rozmanitost vzorů, čistota linií, měřené rytmy ozdob, vysoká zručnost - to je jeho umělecká originalita.

Vologda krajka má zvláštní výraznou krásu. Rozvoj okrasného umění krajek byl do značné míry ovlivněn řezbářskými vzory, tkacími ozdobami a starodávnou výšivkou. Zvláště prolamované výšivky „sklo Vologda“ s různými „sněhovými vločkami“ a „pavouky“ na průhledném pozadí.

Průvodce ruskými řemesly, CC BY-SA 3.0

Tato výšivka se používala hlavně v okrese Vologda a právě na tomto území se řemeslo rozvíjelo obzvláště intenzivně. Krajkový ornament Vologda se vyznačuje jemně zakřivenými hladkými liniemi vzoru, je vždy graficky jasný, rytmický a může sestávat z geometrizovaných figur nebo generalizovaných rostlinných forem.


Manitou, GNU 1.2

K výrobě krajky Vologda potřebujete: polštář, paličkování, jalovec nebo březové špendlíky, vzor. Typickým materiálem pro krajku Vologda je prádlo, bělené nebo drsné.

V 17. století zvládli krajkáři techniku ​​tkaní krajky pomocí stříbrných a zlatých nití vyrobených z taženého drátu nebo z nitě z hedvábného jádra spletené s kovovou nití.

Trochu historie

Výroba krajek Vologda se datuje do 16.-17. století, ale jako řemeslo existuje od první čtvrtiny 19. století. Zpočátku se věří, že krajka pochází z Evropy a Itálie a Flandry jsou považovány za nejstarší střediska výroby krajek.


Manitou, GNU 1.2

Podle oficiálních výzkumů (S. A. Davydova) bylo zjištěno, že v době nevolnictví byly ve všech významných statcích vlastníků půdy v provincii krajkové „továrny“, které dodávaly krajkové výrobky do Petrohradu a Moskvy.


I. Martynov, N. Čerkasov, CC BY-SA 3.0

A jednu z těchto továren založil majitel půdy Zasetskaya tři versty z Vologdy ve vesnici Kovyrino nejpozději ve 20. letech 19. století. Tam nevolníci pletli tu nejlepší krajku na dokončování šatů a lnu, napodobovali západoevropské vzory.

Postupem času se z dílen vlastníků půdy tkaní krajek přesunulo do lidového prostředí a stalo se jedním z druhů lidového umění, které odráželo potřeby a vkus širokého spektra místního obyvatelstva.

V roce 1893 se v provincii Vologda zabývalo krajkovým řemeslem 4000 řemeslnic, v letech 1912 - 40 000. V roce 1928 byla ve Vologdě založena odborná škola krajkářů. V roce 1930 byla vytvořena Vologda Lace Union. V roce 1935 - umělecká laboratoř ve Vologda Lace -Union.


Semenov.m7, CC BY-SA 3.0

Ve 30. letech 20. století se objevily obrazy v krajkách, které odrážely sovětskou realitu. V roce 1960 byl uspořádán krajkový spolek Vologda „Snezhinka“.

Dne 3. listopadu 2010 bylo ve Vologdě v budově bývalé státní banky na kremelském náměstí 12 otevřeno Muzeum krajek. Celková plocha muzea je 1400 m² a expoziční plocha je 600 m². Hlavní expozice představuje více než 500 položek vypovídajících o vzniku a rozvoji tohoto tradičního uměleckého řemesla v regionu Vologda.

FOTOGALERIE













Užitečné informace

Vologodskoe krajka

Dokončení na šaty a prádlo

Počátek řemesla se datuje do roku 1820, kdy nevolníci začali u Vologdy na panstvích majitelů pozemků plést ověsy na šaty a prádlo, napodobující západoevropské.

Až do 40. let. minulého století převládala u dokončovacího prádla měřená krajka, později se staly hlavními kusové výrobky - běžci, ubrousky, elegantní odnímatelné části dámského oděvu - obojky, volánky, peleríny, šály, kravaty a rukavice.

Krajka byla také použita k ozdobení šatů, ubrusů, ubrousků a nábytku.

Prvky vzoru

Všechny hlavní obrázky ze spřažené vologdské krajky jsou vyrobeny z hustého, souvislého, stejně širokého, hladce se kroutícího plátěného copu, „vidličky“.

Zřetelně vynikají na pozadí vzorovaných mříží, zdobených „hnízdami“ ve formě hvězd a rozet.

Květinovým vzorům dominují motivy pružných větví se smyčkovitými listy, trojlístky, kulaté nebo protáhlé okvětní lístky a drápy, vějířové motivy, postavy ve tvaru podkovy.

Uspořádání vzorů

Vzory na výrobcích jsou obvykle uspořádány po obvodu se širokými okraji s volným nebo vyplněným ornamentem uprostřed, jdou po obvodu výrobku, jsou shromažďovány v pruzích různých šířek a mohou být rozloženy po celé prolamované Pozadí.

Kompozice jsou často konstruovány ze zrcadlově symetrických motivů, které dodávají krajce strohost a zvláštní statiku. Výrazná funkce Vologda krajka je široká škála mřížek na pozadí.

Ornament

Charakteristickým rysem tradiční párové krajky Vologda je jasné rozdělení „struktury“ krajky na vzor a pozadí.

Výsledkem je, že velké a hladké formy ornamentu se velmi expresivně vyznačují souvislou čarou, a to i v šířce v celém vzoru.

V raných Vologdských tkaničkách byly stylizované obrazy ptáků, strom života a další starodávné motivy charakteristické pro starověké výšivky rozmanité jako hlavní ozdoba.

Vologdská krajka se dnes vyznačuje rozmanitostí ornamentiky, monumentalitou forem a převahou květinových motivů.

Vologda Museum-Reserve

Se vzorky vologdské krajky se můžete seznámit ve Vologdské muzejní rezervaci, Vologdském muzeu krajky, Všeruském muzeu dekorativního a aplikovaného a lidového umění a také v muzeu krajské společnosti Sněžžinka.

Ocenění

Vologda krajka opakovaně získala nejvyšší ocenění na výstavách: zlatou medaili na Mezinárodní výstavě současného dekorativního a průmyslového umění v Paříži v roce 1925, Grand Prix v Paříži v roce 1937, zlatou medaili v Bruselu v roce 1958. Vologda krajková opona „ruská motivy “byl oceněn nejvyšším oceněním Grand Prix.

Vologda krajka je známá pro svou nádhernou krásu a jedinečné vzory daleko za hranicemi země. Krajkáři tráví mnoho hodin pečlivé práce s cívkami na tkaní vzdušných vzorů a ozdob, vytvářejí jedinečné výrobky - ubrousky, ubrusy, klobouky, peleríny, deštníky, peleríny a mnoho dalšího.

V článku vám řekneme, odkud se tento druh umění v Rusku vzal, jak práci dělají krajkáři, co by měl mistr začátečník vědět o tkaní paličkování, jaké materiály je třeba připravit, aby bylo možné začít dělat ještě jednodušší krajkové předměty.

Umění tkát vologdskou krajku vyžaduje vytrvalost, zručnost, trpělivost a přesnost v práci. I malá chyba může zkazit vzhled produkty. Proto řemeslníci používají speciální schéma zvané čipy. O něco později vám řekneme, jak jej vytvořit a pracovat s ním, a nyní pár slov o historii Vologda krajky.

Tradice

Tkaní z nití vynalezli francouzští a italští řemeslníci v 16. století. Ruská knížata přinesla do naší země takové výrobky, které fascinovala vzdušná krajka. V tradici výroby proutěných vzorů pokračovali mistři provincie Vologda. První zmínka o vologdské krajce pochází z roku 1820. Nevolnické řemeslnice vyráběly ozdoby na oděvy a prádlo pro majitele půdy.

Ženy zpočátku kopírovaly vzory západních mistrů, ale postupem času začaly ztělesňovat své vlastní v krajkách. kreativní nápady... Počet mistrů každým rokem rostl, stejně jako popularita takového umění. Byly otevřeny továrny, které vyráběly výrobky k prodeji v Petrohradě a Moskvě.

Technika tkaní vologdské krajky se začala vyučovat ve specializovaných vzdělávacích institucích, předávala se z generace na generaci. Od počátku 20. století jsou díla umělců vystavována na výstavách v Paříži a Bruselu a v různých soutěžích získávají zlaté medaile.

S příchodem internetu se každý může naučit vyrábět krajky Vologda. Budeme také zvažovat základy tohoto lidového umění. Nejprve zjistíme, jak se tyto tkaničky liší od ostatních.

Jedinečnost technologie

Hlavním rysem Vologda krajky je přítomnost jasného oddělení vzoru a pozadí. Ornament představuje hladké široké ohyby, připomínající stuhu, která se vine souvislou linií, aniž by se kdekoli překračovala. Mohou to být obrazy květin, ptáků, zvířat a dokonce i erby nebo chrámy. Pozadí přitom zůstává vzdušné, bez tíže, velmi jemné. Díky tomu jsou produkty objemné a výrazné.

Lidová řemesla vologdské krajky poznáme podle tkaní dlouhého copu, který se zapíná na „spojky“ nebo „mříže“. Jejich řemeslníci provádějí obvyklý háčkovaný háček samostatně. Takovým tkaničkám se říká „spojky“. Kresby v této technice jsou rozmanitější. Nejsou to jen květiny nebo květinové ornamenty, ale také nejrůznější fantastická stvoření, geometrické tvary, obrazy lidí a budov. K tkaní se používá pouze 6 až 12 párů dřevěných cívek (držáků nití). Na výrobky z tkané krajky jich budete potřebovat mnohem více (60 a více).

Existují mistři - „měřiči“, kteří vyrábějí krajky a vytvářejí současně vzor i pozadí. Toto je již „párové“ tkaní. To je často reprezentováno jednoduchými, měřenými kousky krajky. Z rolky na zdobení oděvů se odstřihne potřebné množství. Vzory v párových tkaničkách jsou nenáročné, hlavně diamanty, trojúhelníky, kruhy a další tvary.

Prvky pozadí

Existuje několik možností, jak vyplnit pozadí pro krajky:

  • "Ořechy" jsou části skládající se z hustých oválů nebo čtverců, které vyplňují mezery mezi ohyby copu.
  • „Řasy“ jsou vzor tvořený tenkými šňůrami vetkanými do prolamované mřížky.
  • Zkroucené smyčky na „copáncích“ jsou zkroucené nitě, které dodávají pozadí velkou vzdušnost.

Potřebné materiály

Chcete -li pracovat s krajkou, musíte připravit různá zařízení a materiály. Vlákna jsou hustá a přirozená. Je to bavlna nebo len?

Hlavním nástrojem pro vytváření produktu jsou cívky. Jedná se o soustružené nebo vyřezávané dřevěné tyčinky, ve kterých má spodní část zesílení a nahoře je vytvořena přihrádka pro navíjení nitě. Každý vzor vyžaduje jiný počet cívek, proto je lepší koupit celou sadu (od 60 kusů a více). Vyrábějí se z javoru nebo jablka, smrku nebo kaliny. Jalovce budou sloužit dlouho.

Tkaní se provádí na kufryru. Jedná se o váleček (látková trubka) ve tvaru válce. Pro větší pohodlí je umístěn na obručový stojan. Naplňte váleček slámou, pilinami nebo ovesnými slupkami.

Hotový vzor vzoru nitě se nazývá čip. Nakreslí se na bílý nebo barevný papír a pomocí špendlíků se připevní k válečku. Tenké cvočky nebo špendlíky s korálkem na konci udrží nitě při práci. Budete jich potřebovat více než sto, takže na nich nešetřete. Také pro svázání copu s pozadím budete potřebovat háčkování o velikosti 0,5-0,8 mm.

Kousky vologdské krajky

Toto je grafické znázornění budoucího plátna. Bez takového vzoru tkaní není možné vyrábět krajky. Dříve byly finanční prostředky na takové kresby shromažďovány z celé vesnice, pečlivě skladovány a předávány z matky na dceru. Teď je to mnohem jednodušší. Kousek vologdské krajky lze jednoduše zkopírovat z internetu a vytisknout na tiskárně.

Chcete -li jej uložit, můžete jej připevnit na lepenku a navrch dát list pauzovacího papíru. Tím se výrazně prodlouží jeho životnost a bílá vlákna se během provozu nezašpiní. Kus musí mít velikost životní velikost... Body připojení čar v diagramu jsou místa, kde jsou umístěny kolíky.

Jak nakreslit čip sami

Nejprve jednoduchá tužka je načrtnuta čára, která, aniž by se kdekoli protínala, tvoří souvislý vzor. Zkuste si vyrobit čtvercový ubrousek. Přesné rozměry zde nejsou důležité, jako například při tkaní límce nebo čelenky.

Pomocí pera k plakátu vytvořte rovnoměrnou, širokou stuhu. Sledujte úhledně čáru pomocí černého inkoustu. To vám pomůže pochopit, jak bude vzor na produktu vypadat. Poté je páska přenesena na jiný papír pomocí pauzovacího papíru ve dvou řádcích a mezi ně jsou ručně umístěny tradiční přerušované čáry a body, na které budou připnuty kolíky. Cikcaky zprostředkovávají pohyb dvojice cívek uvnitř plátna.

Navíjení nitě na cívky

Příprava na práci zahrnuje navíjení nití na dřevěné cívky. Fungují pouze ve dvojicích, nit se však střídavě kroutí.

Podívejme se blíže na to, jak se to dělá:

  • Když držíte jednu ze spárovaných cívek v pravé ruce, nit se levou silou přitlačí na úzké místo dřevěné tyče.
  • Provede se několik otočení, aby se posílil konec nitě.
  • Poté se pomocí cívky provádějí rotační pohyby tak, aby se nit rovnoměrně navinula po celém povrchu krku. V tuto chvíli prsty kontrolují rovnoměrnost napětí a jeho rozložení po celé délce.
  • 3 metry nitě budou stačit. Na konci je vytvořeno poutko, na kterém tyč bude během provozu pevně držet.
  • Dále od přadena musíte odmotat stejné množství nití a odříznout okraj nůžkami.
  • Jeho pokračování je podobně navinuto na krk jiného klacku.
  • Když mezi cívkami zůstane 20 cm nitě, vytvoří se smyčka a druhá tyčinka je bezpečně upevněna.

Příprava válečku

Před zahájením práce je čip upevněn na válečku. K tomu použijte silnou lepenku odpovídající velikosti budoucí krajky. Aby nespadl z kufru, musíte jej zajistit kolíky na všech čtyřech stranách. Poté je samotný čip připevněn k připravenému kartonu. Dále následuje pečlivá práce na napíchnutí všech dostupných bodů kolíků.

Zajištění páru cívek

Upevňovací smyčka zajišťuje volný provoz cívek ve dvojicích, pevně fixuje vinutí. Chcete -li to provést, musíte držet hůl v jedné ruce a dobře vytáhnout nit palcem. Pod ní začíná cívka a horní část zatáhnout do smyčky, aby se utáhlo. Takto jsou všechny cívky posíleny, ale nedělají dlouhý oblouk, aby cívka nevisela pod gaučem. Je nutné nechat asi 15 cm Během práce je hůl držena uprostřed spodní rukojeti, nedotýkají se vláken rukama, aby se nešpinily.

Techniky tkaní krajek

Před zahájením prací na vytváření krajek si procvičte techniku ​​tkaní nití dohromady. Uprostřed nitě je na karafiátu zavěšena dvojice cívek. Vedle je připojen další cvoček s dalším párem cívek. Na práci tkaní se podílejí dva páry tyčinek s nitěmi najednou. Všechny vzory jsou vytvářeny splétáním nití dohromady. To se provádí přetažením cívky z jednoho místa na druhé.

Podívejme se na dvě hlavní techniky pro práci s vlákny:

  • Vyhodit nebo proplést. Pohyb vždy začíná správnou cívkou. Vlákno z pravé strany je ve dvojici posunuto přes nit levé tyče. Časem byste se měli naučit provádět tento pohyb jednou rukou pouze palcem. V popisech práce je takový flip označen tištěným písmenem „P“. Může dojít k několika zatáčkám, poté bude v popisu uvedeno „P-P-P“. To znamená, že házení nití se provádí 3krát.
  • Přejít. V popisu vzoru je označen písmenem „C“. Tato technika spočívá v posunutí prostřední nitě levých cívek na střední nit pravých. Extrémní vlákna zůstávají rovná, ještě nejsou zapojeni do práce. Drží cívky dvěma rukama, každou dvojicí klacků. Tato technika tkaní se obvykle provádí po přehození. V popisu bude uvedeno „P-S“. Ujistěte se, že je pohyb zleva doprava, to znamená, že nit vlevo by měla ležet nahoře na niti vpravo. Ve všech variantách také dodržujte stejné napětí nitě.

Po přečtení mistrovské třídy krajek Vologda nezapomeňte zkusit vytvořit světelný vzor, ​​procvičit navíjení nitě na cívky, výrobu zapínací smyčky, házení a křížení nití mezi sebou. Postupem času se naučte dělat malé úkoly. Záležitost není příliš jednoduchá, takže musíte být trpěliví. Hodně štěstí!