„Lidem na ulici je jedno, co děláte. Reakce pouze na internetu"

Je mi asi třicet let. Poprvé jsem se svou prací vyšel na ulici takříkajíc na podzim roku 2014. Byla to minivýstava pěti obrazů, která bohužel neměla dlouhého trvání. Ale byl učiněn začátek. Opravdu se mi to líbilo: kolem jsou lidé, marnivost, a vy děláte něco, co se nezdá být nezákonné, ale zajímavé a nevšední. Ten pocit je docela zábavný, pořád mě vyhání na ulici. Adrenalin, nevím, biologie mi moc nejde, ať je tam adrenalin. V den oběšení [práce] a den předtím mám náladu na vzestupu - velmi zábavné a úžasné. Líbí se mi tento stát.

Než jsem se přestěhoval do Petrohradu, žil jsem v Rusku, v malém městě – ne v hlavním městě, nic takového. Objevil se tam nápad [dělat street art], ale ruce nějak nedosáhly. Po první cestě do Petrohradu ve vědomém věku jsem si uvědomil, že tady chci žít. Od té doby jsem se chtěl stěhovat. Tak to dopadlo a doslova rok po přestěhování se začal věnovat street artu.

V zásadě všechny moje obrázky, zpočátku veškerá moje tvorba – kdysi jsem byl „hudebník“, psal texty pro svou skupinu – mají sociální orientaci. Kam to nosit, když ne na ulici, ne do společnosti? Zveřejňuji zhruba jednou za měsíc, většinou v centru. Abych byl upřímný, Petr je pro mě středobodem. Prostory pro spaní se od Ruska téměř neliší. Cítím se dusno a jsem velmi smutný, když tam musím jet služebně. A centrum Petrohradu je velmi cool věc.

Kromě obrázků kreslím a prodávám plátna, tvořím photoshop a textová prohlášení. V poslední době to dělám pravidelně, protože všude dávám výpověď a zhruba řečeno jsem ve volném letu. Předtím jsem nikde nepracoval, ale všechno to byly pracovní speciality, které mi nezatěžovaly hlavu a umožňovaly mi směřovat myšlenky ke kreativitě. Nyní je nápadů a prací mnohem více, to potěší. I když finančně to pořád není tak dobré.

Nejprve namaloval akrylem na sololit, naaranžoval je do zlacených rámů a pověsil na ulici spolu s cedulkami s názvem, rokem vzniku a materiálem. Takové muzejní téma. Připadalo mi to zajímavé a nové. Pokud nejdete do muzea, muzeum přijde za vámi. Problém byl v tom, že takové obrazy bylo možné snadno odstranit, odnést nebo vyhodit. Chtěl jsem, aby visely co nejdéle. Jeho pohled padl na Petrovy billboardy, které v tu chvíli byly všude, teď už trochu mizí. Rozhodla jsem se na ně nalepit obrázky - takže také vznikly v jakýchsi rámech.

Rámy dávají smysl. Obvykle, než přijede nějaký úředník, je město hezčí. Do pořádku jsou ale dány pouze centrální ulice a ve dvorech zůstává vše jako dřív. S mými díly je to stejné: další... [noční můra] se odehrává uvnitř obrázků a kolem je zlatý rám - jako všechno je v pořádku, úžasné, nadále věříme v naši nepřemožitelnou a skvělou zemi. I když ve skutečnosti není.

Proces odeslání netrvá příliš dlouho. Někteří kolemjdoucí se otočí, někdo se zastaví a se zájmem si prohlíží. Ale obecně je lidem absolutně jedno, co tam děláte. Reakce pouze na internetu. I když mám jednu historku související s oběšením. Když jsem pověsil dílo „Zakázat a panovat“, přistoupil ke mně asi čtyřicetiletý muž a řekl: „Mladý muži, zákaz se píše s „e“. "Conquer" mu nevadilo. Obrázek také. Stejná reakce byla na internetu, slovo dalo slovo. Opět mě oslovil okrajově vyhlížející muž a nabídl mi, že od něj koupím řetěz. Cigareta byla zastřelena. Ale pokaždé jsem pokračoval v tom, co jsem dělal.

Občas slýchám historky o tom, jak moje práce žije po oběšení. Sám se u nich snažím nezdržovat, abych se nelesknul. Některé obrázky žijí z hodiny, jiné mohou viset i týden. Navíc to nezávisí na složce práce. Měl jsem například obrázek "Víra. Naděje. Milovat", zobrazující krucifix s mincemi. Podle mého názoru je to docela provokativní, ale přesto žité déle než týden.

Nejsem ten typ umělce, který dělá díla na stole, jen pro sebe. Zajímají mě reakce lidí. Jak chápou nebo nerozumí tomu či onomu obrázku. Pokusil jsem se v textu uspořádat dva obrázky s vysvětlením, o čem jsou. Ale pak jsem se rozhodl, že pokud lidé nebudou rozumět, těžko jim bude možné sdělit význam v dopisech. Navíc tváří v tvář velmi zajímavým výkladům. Někteří lidé nalézají v mých dílech tak zábavné významy, že jsem do toho, zdá se, nevkládal. Mám zájem si to přečíst, tak jsem nechal jen názvy obrázků. Název tvoří čtyřicet procent samotného díla. Pro mě je to velmi důležité, vybírám si to dlouho.

"Tři billboardy"

Zdá se mi, že nazývat dílo podle filmu „Tři billboardy mimo Ebbing, Missouri“ akcí je hlasité. Právě jsem sledoval film. Nápad se mi líbil, akce provedená - i když tohle spíš není akce, ale výkřik zoufalství hrdinky filmu, která to už vzdala a nevěděla, jak na svůj problém upozornit. Přemýšlel jsem o tom, co by se stalo, kdyby se zápletka Billboardů přenesla do ruské reality, a uvědomila jsem si, že se kolem děje spousta... [strašných věcí]. Není možné na to nereagovat. A pokud pokaždé odpovíte otázkou, billboardů nebude dost.

V určitém okamžiku jsem se odhlásil ze všech zpráv a dalších věcí, aby se ke mně toto všechno nedostalo. Chtěl jsem prožít nějaké období, řekněme, v klidu a harmonii sám se sebou. Ale tohle... [horor] mě dostalo, i když jsem se o nic konkrétně nezajímal. Všichni stejní rozumní lidé, všichni stejní všemu rozumí. Proč se nic nemění, nevím. Samozřejmě chci, aby se všichni stali trochu laskavějšími a milejšími. Ale to je nemožné. Nebo možná. Nevím, co lidi vede k takovému chování. Ale je tam a nedá se z toho uniknout.

Nevím, jestli práce s billboardem ještě visí na křižovatce Dmitrovského ulice a Kolokolnajské ulice, ale zrovna včera mi lidé posílali její fotky. Byl tam utržený jeden roh. Nemám za úkol tam chodit každý den a kontrolovat. Práce byla vykonána pro ulici a zůstala tam. A poté, co jsem se „oběsil“ a vyfotografoval, se cítím zničený. Nejde o to, že bych na ni zapomněl – přátelé posílají fotky, ale o budoucí osud se nijak zvlášť nezajímám. I když tam jsou zajímavé momenty: v roce 2015 jsem pověsil obraz "Lolita" na Něvském a na konci roku 2017 mi poslali zprávu, že „žije“ s nějakou ženou, která ji našla na zadních schodech ve vstupních dveřích.

Abych řekl pravdu, sám jsem byl překvapen reakcí na billboard, je jich hodně a já pořád nevím, co s tím. Jako - dobrý. Ale proč se to stalo, to nedokážu říct. Možná se někam dostal, dotkl se nějakých řetězců lidských duší. Nechci na to přijít. Dělám jen to, co mě baví, co mě baví. Pokud to rezonuje, skvělé. Pokud ne, tak to dělám už dlouho a s návratností moc nepočítám. Tato práce nebude pokračovat, k tématu jsem již mluvil. Co lze ještě dodat? Ptát se na osobní otázky? Opět je toho příliš mnoho.

„Z pohledu dospělého zdravého člověka se zabývám... [nesmyslem]“

Nevím, jaký vztah mají úřady Petrohradu k pouličnímu umění. Existují různé příběhy. Tentýž je někdy přehlížen, kdo nemá jasno. Zdá se, že není zobrazeno nic hrozného, ​​portréty slavných lidí. A tak se dusím ve vlastní šťávě, vlastně se s nikým nestýkám, takže o trendech v petrohradském street artu nemůžu říct nic konkrétního. Máme první muzeum pouličního umění v Rusku, což je dobrá zpráva.

Naše úřady pouliční umění pro své účely nijak zvlášť nevyužívají. Na Obvodném kanálu byla nějaká vlastenecká nástěnná malba, ale netrvala dlouho. Moc jsem nepochopil smysl a poselství tohoto díla. Vyrábí se jednoznačně na zakázku a ne z iniciativy lidí. Myslím, že je důležité, aby to prohlášení bylo upřímné. Zda je to proti úřadům nebo pro, to je vedlejší věc. Kreativita nikomu nic nedluží, kromě toho, že je upřímná.

Ve skutečnosti nedělám nic nezákonného – přišel jsem, pověsil obraz na stojan na plakáty a odešel. A pokud jde o to, jestli se bojím nebo nebojím [možného trestního stíhání kvůli poselství díla], v tom je málo příjemného. Chtěli byste být v této situaci? Ne, nechtěl. Co mám dělat, abych se do toho nedostal? Já například nesvíčkuji obličej. V anonymitu moc nevěřím. Je stěží možné být stoprocentní anonym a zůstat na internetu. Tak uvidíme. Když s tebou budu mluvit, tak uvidíme. To je asi fatalistický pohled, ale co bude, bude. Nechci přestat být kreativní. Je to pro mě zajímavé, přináší to spoustu radosti.

Ve výjezdech do ulice nacházím stejnou výšku, která je pro mě nyní jako droga. Dokonce i teď o tom mluvím a cítím [emocionální výtah]. Nevím proč. Ve skutečnosti se jedná o nezřejmou činnost. Z pohledu dospělého zdravého člověka se zabývám ... [nesmysl]. Ale přináší mi to tolik potěšení, že to nedokážu. A v podstatě, cokoli kdo dělá, to je vše... [nesmysl], všichni zemřeme, proč se nepobavit?

Muž schovaný pod kápí se dívá na transparent v centru Petrohradu, ze kterého se snažili strhnout velký plakát. Toto je jeden z obrázků, které dráždí ty, kteří jsou u moci. Tento muž v kápi, Misha Marker, je rozdává po celém městě.

Pouliční umělec Misha Marker je zvyklý, že jeho dílo bude zničeno. Obvykle jsou okamžitě oškubány, jakmile se objeví na ulicích.

Díla ničí jak úředníci, tak obyčejní občané, které otravují.

„Taková reakce se mi zdá zajímavá, líbí se mi, protože je to dialog. Vyjádřím svůj názor a oni na něj reagují,“ říká Misha Marker.

Kontext

Moskva vzpouru potlačuje, tentokrát v umění

The New York Times 28.08.2016

Žhářství nebo představení v duchu Kafky?

Bloomberg 6. 10. 2016

V Moskvě umělec zapálil dveře „dědičky KGB“

Le Monde 11. 10. 2015

Misha Marker je pseudonym. Své pravé jméno třicetiletý umělec tisku nesděluje. Také nechce ukázat svou tvář. Během rozhovoru stojí zády ke kameře.

„Vyprávím o sobě prostřednictvím své práce,“ říká Marker.

Navíc jde o bezpečnost. Pouliční umění se v Rusku stalo prakticky jedinou dostupnou cestou k vyjádření kritiky, protože svoboda slova se v posledních letech znatelně omezila.

Mnoho pouličních umělců je obtěžováno a bito.

Marker se však nebojí a po městě chodí nejen v noci. Rozhovor poskytuje odpoledne na jedné z centrálních ulic Petrohradu.

"Pokud je moje práce považována za hrozbu, pak pravděpodobně narazili na nerv," argumentuje.

Marker ve svých dílech zobrazuje vztah jednotlivce ke státu, penězům, státu a válce. Tématem jeho nejnovějších děl je přežití malého člověka v dobách ekonomických nouze.

Marker ve svých plakátech přímo kritizuje politiku ruského vedení, která přivedla mnoho obyčejných občanů k chudobě. Jeho práce se také dotýká témat sexuálního násilí na ženách, hrozby terorismu a dopadu války na děti.

Tyto problémy se podle jeho názoru netýkají jen Ruska, ale celého lidstva.

Nikoho to nezajímá

Marker ví, že představuje oblast umění, která nabyla na významu, protože svoboda slova v Rusku se stala mnohem více omezenou.

„Ulice dominuje jazyk ulic. Pomocí pouličního umění můžete vyjádřit svůj názor bez omezení,“ říká Marker.

Pravda, snažili se zasahovat do Markerovy práce. Několik obyvatel města na něj podalo stížnost ke státnímu zastupitelství. Zatímco Marker je stále na svobodě.

Říká, že například půl hodiny lepil dílo „Víra, naděje, láska“ a nikdo do něj nezasahoval.

Dílo „Síla peněz“ zobrazuje ruce a nohy ukřižovaného muže. Místo hřebíků jsou tu odznaky rublů, dolarů a eur.

Marker si pečlivě vybírá místo pro svou práci. Obvykle je lepí na billboardy nad samotnou reklamu na nejviditelnější místo v centru města.

© Misha Marker Práce pouličního umělce Misha Marker v Petrohradě

Markerovi dokonce trochu vadí, že ho úředníci ani běžní občané stále nezastihli, když vylepuje plakáty na veřejná místa.

"Obvykle je lidem jedno, co se kolem nich děje," říká Marker frustrovaně.

Nehodlá se však vzdát.

„Nevěřím, že jediné umělecké dílo může změnit svět. Ale doufám, že lidé začnou přemýšlet mozkem, až uvidí moje plakáty ve městě,“ říká Marker.

Street art se stal salonem

Pouliční umění se v posledních letech stalo v Rusku oblíbeným uměleckým oborem. Dělají je profesionální umělci, z nichž někteří jsou vystaveni uvnitř. Pouliční umělci dokonce dělají díla na prodej.

„Trh s uměním se změnil. Sběratelé hledají na aukcích díla slavných pouličních umělců,“ říká Andrey Zaitsev, ředitel Petrohradského muzea pouličního umění.

Misha Marker není ráda, že se street art stal vhodným pro salony. Uvnitř bude moci street art vidět jen málokdo, zatímco Marker chce, aby dílo viděla široká veřejnost.

„Chci, aby moje práce byla vystavena a žila na ulici,“ říká Marker.

Misha Marker se chce pouličnímu umění věnovat i nadále. Neustále se objevují nová díla. A jelikož mu za jejich tvorbu nikdo neplatí, živí se jako grafik.

Jako většina pouličních umělců i Misha Marker skrývá svou tvář a pracuje pod pseudonymem. Kreslit začal od dětství, vystudoval uměleckou školu a vysokou školu, vzděláním - učitel výtvarného umění. O pouliční umění jsem se začal zajímat, až když jsem se přestěhoval z malého města do Petrohradu.

Míša Marker:

„Připadalo mi zajímavé vystavovat obrazy navržené podle muzejních kánonů ne v galeriích, ale prostě na ulici. Navíc téma mé práce je hlavně sociální, tak jsem si řekla, že tam patří. Jsou o lidech a pro lidi.

volání ulic

Na první výstavě v roce 2014 bylo pět prací o vnitřním stavu člověka. Navíc to byly právě obrazy malované akrylem na sololitu, vsazené do rámů a opatřené podpisy. Ale nežili dlouho: o deset minut později umělecké předměty zmizely a kde přesně jsou, je stále neznámé. Podle jedné verze zdobí stěny chodby jedné z místních policejních stanic.

Mimochodem, Misha nikdy neměla konflikty ani s bezpečnostními složkami, ani s veřejnými službami, ačkoli street art je u nás stále nelegální. Čistě teoreticky může každý vidět, jak umělec lepí své plakáty na stávající plakáty. To se děje v centru města, během dne, asi jednou za měsíc - jak vidíte, není to žádné spiknutí.

Míša Marker:

„Běžní kolemjdoucí se chovají normálně, otázky mi nikdy nevznikly. A pak se tam snažím nezdržovat. Pravidelně se po chvíli vracím: někdo je fotografován, někdo prochází kolem. Mnohem zajímavější je motivace lidí, kteří tyto obrázky trhají, ale tohle jsem neviděl."

nepohodlné umění

Některé Míšiny kresby skutečně mohou vyvolat rozhořčení. Jsou nepohodlné, ulpívají a cítíte se nepříjemně. Jeho plakáty je zbytečné popisovat – jsou jednou z věcí, které je lepší jednou vidět než stokrát slyšet. Zvláštní místo v umělcově tvorbě má válka, toto téma se ho zvláště dotýká.

Míša Marker:

"Je nepravděpodobné, že tomuhle schématu někdy porozumím." Dva (alespoň) šílenci zjišťují, kdo je cool, ničí stovky, tisíce, miliony lidí. Můžete si pro to vymyslet spoustu výmluv, zahalit to krásnými slovy a pověsit vlajkami, ale podstata se nemění.“

Misha vyrábí nejen ostře sociální plakáty, ale také kreslí na plátno. Pouliční díla o lidech, společnosti, o tom, co nás obklopuje; obrázky jsou osobnější a emotivnější. V létě 2018 se poprvé vyzkoušel v žánru sochařství a poprvé - ne v Petrohradu.

Misha Marker ale překvapí i severní hlavní město. Podle umělce KudaGo koncipoval několik děl souvisejících s textem, ale přesahujících obvyklý rámec plakátu. Co přesně to ale bude, se zatím neví.

Míšu práci můžete sledovat na jeho stránce